В Свердловской области проходит юбилейный V Международный кинофестиваль дебютных фильмов Евразийского континента «Одна шестая». Десятки историй с необычных ракурсов показывают участники — молодые режиссёры. Их картины оценивают эксперты и тысячи зрителей. Но что дальше? Об этом «АиФ-Урал» спросил известного российского кинорежиссёра, сценариста и продюсера, президента кинофестиваля «Одна шестая» Евгения Григорьева.
«Теплица» для талантов
Ксения Огородникова, «АиФ-Урал»: — Какие цели ставит фестиваль — для кинематографа, новичков и зрителей?
Евгений Григорьев: — Для индустрии это место поиска новых авторов и новых связей внутри Евразии. Для дебютанта — точка входа: возможность показать первый фильм профессиональному сообществу, получить честную оценку, встретить продюсера, прокатчика, платформу, наставника. Для зрителя — шанс увидеть кино до того, как оно стало рекомендацией алгоритма и общим местом.
Если совсем коротко, наша цель — создавать возможности. Не обещать человеку карьеру, а сделать так, чтобы талант не пропал только потому, что у него не было нужного номера телефона.
— Удаётся ли достигать целей? Что идёт легче, а что остаётся сложным?
— «Видимость» фестиваля растёт: по официальной истории, аудитория выросла с трёх тысяч зрителей в 2022 году до более чем 15 тысяч в 2025-м. Чуть легче стало собирать внимание, потому что появился информационный ток и доверие к бренду.
Сложнее — превращать недельное событие в длинную профессиональную траекторию. Можно познакомить людей, но нельзя приказать им снять второй фильм. Не хватает кадров, устойчивого производства, денег между проектами. Поэтому настоящий результат фестиваля измеряется не количеством рукопожатий, а тем, возникло ли после них кино.
Заглянуть в душу
— Что предложил гостям фестиваль в 2026 году?
— С 29 августа по 3 сентября зрители посмотрели 36 конкурсных полнометражных дебютов — 18 российских и 18 зарубежных. Впервые проходит отдельный конкурс короткой анимации для семейной аудитории; 1 сентября её показали в Екатеринбурге и городах области. Также программа включала обсуждения, мастер-классы, сценарную и актёрскую лаборатории.
— Какие форматы и жанры популярны?
— Молодые режиссёры охотно смешивают документальное и игровое кино, работают с жанром, личной историей, семейной памятью. Но самый популярный формат — всё ещё человеческая судьба. Если она есть, зритель принимает и эксперимент. Если её нет, никакая технология не спасает.
— Авторское кино — для избранных? Как зрителю сориентироваться в дебютах?
— Авторское кино не требует специального паспорта. Оно само по себе удостоверения личности автора. От зрителя такие фильмы требуют внимания и готовности встретиться не с привычной схемой, а с чужим взглядом. Иногда фильм будет неудобным или неровным — дебют вообще не обязан быть идеальным.
Не надо сначала читать учебник и бояться не понять. Спросите себя: что я почувствовал, какой образ остался, где фильм сопротивлялся мне и почему? А потом полезно прийти на обсуждение с режиссёром. Фестиваль ценен тем, что между экраном и автором у нас всего несколько метров.
Удача любит смелых
— Что важнее всего для удачного дебюта?
— С моей точки зрения, чаще всего дебют удаётся, если режиссёр и автор сценария — один человек. Но кинематограф так устроен, что неважного или самого важного не существует. На каком-то этапе важен текст, на каком-то — артист или художник, оператор, режиссёр монтажа, звукорежиссёр или колорист. И, да, удача необходима тоже.
— Рекомендации видеосервисов редко поднимают малобюджетные дебюты. Могут ли фестивали это изменить?
— Алгоритм рекомендует то, что уже похоже на успешное. Фестиваль устроен наоборот: он ищет то, для чего ещё нет готовой полки. Он создаёт первый контекст — показы, рецензии, награды, зрительскую реакцию — и тем самым снижает риск для прокатчика или платформы.
Фестиваль не отменит экономику рекомендаций, но может дать фильму первое доказательство его существования. Иногда именно фестивальная история убеждает платформу, что малоизвестный режиссёр — не недостаток, а новое имя.
— Есть ли примеры прорыва участников прошлых фестивалей?
— Самый первый и очевидный пример — Марк Эйдельштейн, участник первого фестиваля, который сегодня уже не нуждается в представлении. Я бы только не присваивал себе чужой успех. «Одна шестая» не производит «звёзд». Мы стараемся вовремя увидеть человека, познакомить его с теми, кто может помочь, и не мешать ему двигаться дальше.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
